Figura decorativa de ángel alado con facciones redondeadas y mirada expresiva, acabada con una técnica de policromía manual y alas doradas que emulan el estilo barroco clasicista.

Datación: Mediados del siglo XX; una pieza característica de la decoración religiosa y doméstica de la posguerra, que muestra la pervivencia de modelos iconográficos tradicionales en la artesanía popular.

Figura de bulto redondo que representa la infancia de Cristo, portando el orbe crucífero (globus cruciger) como símbolo de soberanía espiritual, situada sobre un cojín de gala y peana decorativa.

Datación: Primera mitad del siglo XX; una pieza de devoción doméstica que sigue los cánones de la escuela barroca española, destacando por su acabado en tonos ocres y el trabajo de relieve en la aureola posterior.

Escultura de bulto redondo con técnica de gubia visible, que muestra a la Virgen en actitud maternal sosteniendo al Niño; destaca por su estilo neorrománico simplificado y el tratamiento fluido de los pliegues del manto.

Datación: Segunda mitad del siglo XX; una muestra del resurgimiento de la talla artesanal en madera de mediados de siglo, que buscaba recuperar la sobriedad y textura de las figuras medievales frente a la policromía industrial.